La muestra de pinturas que Marcela Pittner inaugurará el miércoles 26 de mayo en el Museo Metropolitano resume sus búsquedas de la identidad personal conjugada con sus reflexiones sobre la historia argentina reciente.

Las pinturas de Marcela Pittner nos llevan a mirar hacia arriba. Hacia las cúpulas de Buenos Aires con sus querubines, sus veletas, sus cruces y sus campanarios. Por allí asoma el cielo diurno o nocturno.
No es una mirada habitual. La ciudad nos atrapa con su densidad problemática y nos sume en sus laberintos de chatura.

A finales del Siglo XV nació en Japón una nueva forma de poesía, el haiku.
Contiene un argumento descriptivo; un fogonazo ilumina una escena situada – casi siempre – en un paisaje. Una ventana que borronea el contorno de una mujer.

Para un pintor, como para un musico y todos aquellos que poseen la posibilidad de la creación artística, lo importante no es el tema, sino saber qué hacer con él.

Diversos grados de perfección ofrece el presente cuadro, y en sus varios elementos, en una síntesis total y sumamente afortunada. Tres son los planos en los que lo podría dividir para su examen y su posterior análisis, y de todos ellos emerge la composición, tantas son las virtudes que reúne.

Marcela Pittner nos presenta un fresco de la gran ciudad: sus moles, edificios cuyas alturas y grandilocuencia devienen diminutas. Perfectas formas geométricas que, a la distancia. Esconden infinitas historias en cada recoveco.